FRANKENSTEIN

 

Víctor Frankenstein reta a la muerte creando una criatura hecha con piezas de cadáveres, tras varias negativas de la comunidad científica para el estudio de sus teorías y ensayos.

Todo el mundo sabe la historia de Frankenstein, ha leído el libro o ha visto alguna de las muchas películas que hay sobre la historia. Por lo tanto ¿que hace a esta película diferente a las demás?

 

A mi parecer varias cosas, la primera es que quizás sea la película más fiel al libro. Una película donde desentrañan la infancia del Víctor y su relación con su criatura. Creo que es la película donde más se ahonda sobre los sentimientos de la criatura o monstruo (como prefiráis llamarla) y su trato o contacto con la sociedad, el rechazo de los demás, la falta de un igual…, como le hace sentir la vida y el contacto con los demás e incluso hace  sentir al espectador mucha más empatía, convirtiendo a Víctor en el real monstruo de la película y a la criatura a alguien con verdaderos sentimientos de amor y aprendizaje.

 

Por otro lado, resaltar también su fotografía, la forma de destacar un color concreto en cada escena y que ese color pueda hacerte profundizar en la historia es algo bastante llamativo para la vista y la percepción de las escenas.

Respecto al vestuario y maquillaje no puedo decir nada, representado queda que ha ganado bastantes premios por estos conceptos y bien merecidos son, en este caso la criatura está muy lograda y el vestuario muy adaptado a la clase de película y época en la que se vive la historia.

 

A tener también en cuenta las interpretaciones de los actores, sublimes los personajes principales Oscar Isaac se come la cámara en cada escena de locura. Jacob Elordi, hace un gran trabajo bajo todo ese maquillaje y capas de silicona para darla a su personaje el sentimiento que se requiere y por sus ojos refleja lo que siente en cada momento. Christoph Waltz en su línea y Mia Goth quizás es quien hace un papel más plano, pero su personaje es lo que requiere, aun así, en las conversaciones más íntimas con Víctor, se come la cámara.

Algo que me llama muchísimo la atención es que la gente se excuse con malas críticas hacia esta película, solo porque digan que la criatura es más guapa de a lo que estamos acostumbrados a ver en otras películas… Señores, es una criatura creada en un laboratorio, en una camilla médica, ¿realmente estamos tan lejos de la realidad, cuando hoy la estética prima por encima de todo? ¿Cuándo la gente crea su cara nueva con doctores estéticos… labios nuevos, pómulos nuevos…? Víctor crea lo que para él va a ser la criatura prefecta, mide cada pieza de cadáveres al milímetro, elije la piel más perfecta… es base de la historia. Criticarlo por este concepto tras ver la película, me parece una estupidez.

LO MEJOR: si has leído el libro, esta es de las películas que más te van a gustar referente a la historia contada.

LO PEOR: Puede que alguna escena se haga lenta, pero todas las escenas son importantes y aportan a la historia.

MI NOTA es un 8.

 

ALGUNAS PERLAS: “Al buscar la vida, cree la muerte”; “Te temo Víctor… Todo vino de ti. Tú eres el monstruo”; “¿Qué clase de criatura es esa, que clase de demonio lo creo? Fui yo, yo lo cree”; “Nadie puede vencer a la muerte. Yo lo hare, yo la venceré”; “ Y si al renacer, su espíritu es más simple y más puro?”; “En mis sueños veo recuerdos, hombres distintos, todos son pedazos, recuerdo fuego y agua…”

 

LOGROS: 3 premios Oscar, 3 Premios BAFTA, Premio a mejor película en Festival de Venecia, entre otros…

 

DIRECTOR: Guillermo del Toro

REPARTO: Oscar Issac, Mia Goth, Jacob Elordi, Christoph Waltz, Lars Mikkelsen, Charles Dance, Felix Kammerer…

 

AÑO: 2025

 Fotografias: Filmaffinity.

CAPERUCITA ROJA ¿A QUIEN TIENES MIEDO?

Caperucita Roja teme al lobo, pero el lobo no teme a Caperucita Roja, el lobo la busca a ella, solo a ella… ¿por qué? Tranquilos no lo voy a contar. En esta versión de Caperucita Roja, bastante más moderna, con más hormonas e intentando obtener el éxito que tuvo Eclipse, falta algo. Meten suspense pero no el suficiente y desamor, tampoco el suficiente y por eso, por no mojarse más, por no dar más, no ha tenido quizás tanto éxito… ni entre los mayores ni entre los jóvenes.

Caperucita Roja (Amanda Seyfried) es encantadora, por supuesto el papel de Caperucita le va como anillo al dedo, igual que su papel en Cartas a Julieta y Querido John, la pinta de niña angelical, buena y bonita es para lo que parece ser, solo sirve, espero que pronto se incline por otros papeles mas interesantes. Sus dos amores, bueno uno de ellos, su amor de la infancia, Shiloh Fernandez, intenta hacer el papel de Pattinson en Eclipse, no llegando a ello, viéndose en escenas de la película, bastante infantil, pero eso no es su culpa, no, él lo hace lo mejor que puede, quizás el papel le hubiese ido mejor a otro actor. Respecto a Henry (Max Irons) no entiendo cómo los guionistas no le dieron más importancia a su papel. Qué chico, comprometido con una bella muchacha que descubre que está enamorado de otro, hace tan poca cosa por conquistarla y recuperarla, demasiado conformista…

Pero pese a ello, no le he puesto mala nota, ya que la idea no está mal, original dentro de lo clásico pero medianamente aceptable, al menos pasas un rato entretenido y sin saber quién y qué es lo que quiere el lobo…

La música no esta mal del todo, canciones modernas adaptadas a la edad media que son pegadizas y tatareables.

LO MEJOR: Te hace dudar de todos los habitantes de la aldea, ¿Quién será el lobo?, cosa que sí te tiene entretenida sospechando de todos e intentando adivinar quien es.

LO PEOR: Quizás los actores podrían haberse escogido mejor…

ALGUNAS PERLAS: “Vivíamos al final de un sombrío bosque, muy pocos conocían nuestra aldea por su nombre, pero muchos habían oído los horrores que en ella sucedían. Mi madre siempre me decía: ''no hables con desconocidos, ve a por agua y vente derecha a casa''. Yo intentaba ser una niña buena y hacerle caso. De verdad que lo intentaba. Sé que las niñas buenas no cazan conejos ni se adentran en el bosque solas, pero desde que éramos pequeños, él siempre se las arreglaba para que yo quisiera saltarme las reglas.”

DIRECTOR: Catherine Hardwicke

REPARTO: Amanda Seyfried, Shiloh Fernandez, Max Irons, Gary Oldman, Julie Christie, Virginia Madsen, Billy Burke, Lukas Hass…

AÑO: 2011

EL CIRCO DE LOS EXTRAÑOS

Darren y Steve son dos amigos, al primero le gustan las arañas, al segundo los vampiros y haría cualquier cosa por convertirse en uno de ellos. Lo que Steve no lleva bien es que su amigo Darren se haya convertido en vampiro antes que él…

Darren es un chico, educado y obediente al que la vida le sonríe, lo que no espera es que por una chiquillada y por salvar a su amigo tenga que convertirse en vampiro. Steve es un chico travieso pero con buen corazón al que la vida le ha dado muchos palos, su sueño es convertirse en vampiro cueste lo que le cueste. Larten Crepsley, interpretado por John C. Reilly, es sin duda el mejor papel de la película, un vampiro que no mata por sangre y que adopta a Darren como alumno para enseñarle todo lo que tiene que saber.

Ver cómo preparan una lucha durante hora y media de película, y que luego la lucha dure dos minutos, es algo que hace que la película que has visto no merezca la pena, y esta es una de esas películas, el desarrollo no está mal y la historia en sí tampoco, pero el final deja mucho que desear. Esta claro que se quiere dejar un final abierto para una posible segunda parte, pero es tan abierto que desconcierta.

LO MEJOR: Los personajes extraños del circo, es por ello por lo que le doy un 5 raspadillo a la película.

LO PEOR: Que me da a mí, que aunque sea una saga, se va a quedar en solo esta película, no sé yo, si habrá tenido tanto éxito como para hacer una segunda parte…

DIRECTOR: Paul Weitz

REPARTO: John C. Reilly, Chris Massoglia, Josh Hutcherson, Jessica Carlson, Michael Cerveris, Ray Stevenson, Patrick Fugit, Daniel Newman, Morgan Saylor, Don McManus, Salma Hayek,…

AÑO: 2009.

DONDE VIVEN LOS MONSTRUOS

¿Cuáles son los miedos de Max? ¿Cómo los escenifica y los da a conocer? ¿Cómo se reflejan en su vida? Esto es lo que podemos ver en “Donde viven los monstruos”. Como ya han dicho, redicho, comentado e hiper criticado, NO es una película para niños ni es una película para adultos. Es simplemente una película directa al corazón y para ver con la mente abierta. No es una película de fantasía, es realidad, la realidad de un niño que se encuentra abandonado y confundido ante los cambios y que desea apaciguar el caos que hay en su interior. Y es que los monstruos que Max descubre en la isla a la que lo lleva su tormentosa imaginación no son más que el reflejo de sus miedos, sus sentimientos, sus pensamientos, que juntos lo forman a él, a veces invisible, a veces autoritario, a veces dulce. En esta isla con bosques, desiertos, cavernas y playas Max juega con sus monstruos (a veces encantadores, a veces aterradores) e intenta controlarlos, se pelea, grita y salta y, finalmente, se encuentra a sí mismo en su afán de encontrar una explicación a lo que le está pasando por dentro. Y de esto expresado tan originalmente, sin la lógica de la razón, va la película. Llega a emocionarte cuando te das cuenta de que, tengas la edad que tengas, a ti también te acompañan monstruos buenos y malos y te dan ganas de conocerlos y manejarlos.

LO MEJOR: En primer lugar habría que destacar la actuación del niño, Max Records, insuperable teniendo en cuenta que en el rodaje interactuaba con unos muñecos inexpresivos (e imagino que de difícil movilidad) que cobran vida gracias a la tecnología.

SPOLIER:

La monstruo KW se parece a su hermana, es el miedo que siente a que ella crezca y quiera tener nuevas amistades. Lo comprende pero le cuesta asimilarlo porque siente que se queda solo, se siente abandonado. A través de KW puede sentir el cariño de su hermana y comprende lo importante que son para ella sus amigos. Ella y otros 5 monstruos más enseñaron a Max a controlar y seguir adelante con sus miedos.

DIRECTOR: Spike Jonze

REPARTO: Max Records, Catherine Keener, Pepita Emmerichs, Mark Ruffalo, Max Pfeifer, Madeleine Breaves, Joshua Jay, Ryan Corr, Steve Mouzakis

AÑO: 2009