Mostrando entradas con la etiqueta 60. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 60. Mostrar todas las entradas

jueves, 12 de agosto de 2021

FLIPPED

 


Juli y Bryce son dos niños muy distintos que son vecinos y compañeros de clase. Juli se enamora de Bryce pero él la evita porque no siente nada por ella. Cuando van creciendo la historia va cambiando, Bryce se empieza a dar cuenta de que quizás Juli es más de lo que él piensa.


Enamorada de esta película. Me recordó tanto a cuando me enamoré de otras como “Mi Chica” o “Quiéreme si te atreves”… son películas que hablan del amor a través de los ojos de los niños. Es una película muy pura y cálida de esas con las que recuerdas tu primer amor de la niñez, el amor del colegio, ese que nunca se olvida pasen los años que pasen.

Me pareció preciosa, la historia, la rotura de estereotipos, las interpretaciones. La forma de contar las dos versiones, la de Juli y la de Bryce a trocitos es algo que me gustó muchísimo y destacaría de esta película.

Y no digo más, porque esta es una de esas películas que tenéis que ver si o si!


Muy recomendable, decidir verla fue una de las mejores decisiones que he hecho respecto a que película ver en el ultimo año.


Mi voto es un 8.


ALGUNAS PERLAS: “Era fácil darse cuenta de que esta niña no captaba indirectas”; “Un prado por sí mismo es solo pasto, flores y el sol que se asoma por los árboles es sólo un rayo de luz. Pero los juntas y puede ser mágico.”; “¿Me daba miedo herir sus sentimientos o me daba miedo ella?”; “Parados ahí, me di cuenta que en todos estos años realmente nunca habíamos hablado. Pero ese día empezamos a hacerlo. Y supe que hablaríamos durante mucho tiempo.”


DIRECTOR: Rob Reiner.


REPARTO: Madeline Carroll, Calla McAuliffe, Aidan Quinn, John Mahoney, Anthony Edwards, Rebecca De Mornay, Penelope Ann Miller, Cody Horn, Kevin Weisman…


AÑO: 2010.

Fotos: Filmaffinity.

viernes, 25 de diciembre de 2020

LA CALUMNIA

 


Karen y Martha son directoras de una escuela para niñas. Una alumna extiende un rumor sobre ellas que se extiende velozmente haciendo de la vida de Karen y Martha una verdadera odisea…

 

Karen está interpretada por Audrey Hepburn y Martha por Shirley MacLaine, las dos están perfectas en sus personajes.

  

Me ha encantado la trama, supuestamente es un remake de otra de 1936, si ver esta película en 1961 me ha impactado por la vergüenza y mal hacer social, imagino que si hubiese visto la de 1936 mi sensación seria aun peor. Impactada por como un comentario/ rumor dejado caer a mala leche por una niña en este caso, puede arruinar la vida de varias personas, las implicadas y sus más allegados. Pero arruinar porque lo que es algo normal, o eso quiero creer, hoy en día en aquella época estaba mal visto, pero esta historia puede ocurrir con cualquier rumor que extendamos sin tener la verdad por delante.

La escena dos escenas finales de la película ha sido esplendida cada una a su manera, las destripo más abajo en spoilers.

En blanco y negro, con interpretaciones maravillosas, y una trama genial, esta es una película que hay que ver si o sí.

Y es que las palabras, una vez dichas, no se pueden recoger. 


Mi votación un: 9.


ALGUNAS PERLAS: “Cuando tres personas vienen a ti con sus vidas desplegadas para que tú las hagas pedazos, lo menos que puedes hacer es concederles la ultima oportunidad para salir con vida"; "Hace cinco horas disponíamos de una vida decente, ahora no nos queda más que la asura que usted noa ha echado encima"; "Tan malas son las jóvenes como las viejas"; "Una mujer que canta mientras trabaja es una mujer feliz".

 

LOGROS: 5 nominaciones a los Oscar en 1961 entre ellos mejor actriz secundaria y dirección artística,  3 nominaciones a los Globos de Oro incluyendo mejor director entre otros…


DIRECTOR: William Wyler.


REPARTO: Audrey Hepburn, Shirley MacLaine, James Garner, Miriam Hopkins, Fay Bainter, Karen Balkin…


AÑO: 1961.


 

SPOILER:

La escena en la que Karen intenta abrir la puerta del dormitorio de Martha y a través de las sombras descubres el trágico final es indescriptible, ya hules el final pero como el director te lo presenta es totalmente perfecto.

Por otro lado la última escena en la que Karen pasa a través de las personas que asisten al entierro de Martha con la cabeza alta y mostrando tranquilidad ante la vergüenza de quienes la observan al sentirse participes de la desgracia ocurrida es brutal y magnifica.

fotos: Filmaffinity.

domingo, 8 de noviembre de 2020

GAMBITO DE DAMA (Mini Serie TV)


Beth Harmon queda huérfana y es trasladada a un orfanato de Kentucky donde ve que tiene un don para jugar al ajedrez, mientras se intenta convertir en la mejor jugadora de ajedrez del mundo lucha contra una adicción que le sigue desde su estancia en el orfanato… 


Harmon es interpretada por Anya Taylor-Joy que realiza una interpretación preciosa, sencilla y delicada, con una inteligente forma de mirar y de actuar, merece un Emmy. Es una película donde hay mucha presencia de personajes masculinos (ajedrez y años 60… es lo que tiene) pero los personajes femeninos que salen son personajes fuertes e independientes que aportan muchísimo a la historia y a la pantalla.

 

Esta historia tiene siete capítulos de aproximadamente unos 40-50 minutos de duración cada uno de ellos. Hacia tanto tiempo que no veía una serie tan diferente y que me enganchara tanto… No es la típica serie de la que hoy hay miles referentes al amor romántico, ni a comedia, ni a drama… es una serie diferente que va del ajedrez, de la superación, de la adicción y del empoderamiento, algo muy inusual ver todo junto en las plataformas de streaming, el cine y la televisión de hoy en día.


 

Explica el ajedrez de una manera maravillosa, el vestuario es espléndido y enamoradizo, la historia es adictiva y las interpretaciones colosales. En resumen, para mi es una de las mejores mini series del 2020, algo bueno nos tenía que dar este año. Y es que sin duda, es una miniserie que quiero y voy a volver a ver otra vez, puesto que me he enamorado de la actriz, de la historia y de las partidas de ajedrez (aunque no sepa jugarlo).

Por cierto, la traducción del título de la serie al Español como siempre hace aguas...


MI NOTA ES UN 10 REDONDO!

 

LO MEJOR: La fotografía, imagen y vestuario. Ver el ajedrez como un mundo que nunca antes habias visto.

 

ALGUNAS PERLAS: "Es todo un mundo de sólo 64 cuadrados. Me siento segura en él. Puedo controlarlo, puedo dominarlo y es predecible. Así que, si me hago daño, sólo me tengo a mí misma para culparme"; "La rabia es como el picante. Una pizca te despierta, pero en exceso te adormece"; "La persona más fuerte es aquella que no teme estar sola. Son los demás quienes deben preocuparte. Los demás te dirán que debes hacer, sentir…. Antes de que te des cuenta, descubrirás que malgastas tu vida buscando algo que otros te han dicho que busques".

 


DIRECTOR: Scott Frank, Allan Scott…


REPARTO: Anya Taylor-Joy, Thomas Brodie-Sangster, Bill Camp, Harry Melling, Isla Johnton, Moses Ingram, Chle Pierrie…


AÑO: 2020.

Fotografias: Filmaffinity.com

viernes, 6 de marzo de 2020

DOLOR Y GLORIA



Cuenta la historia de una parte de la vida del director Salvador Mayo, la parte de su vida que está en decadencia, por su enfermedad y porqué es incapaz de volver a escribir nada que quiera publicar. Pero uno o varios reencuentros con el pasado hará que quiera volver a escribir…



Bueno los actores están todos espectaculares, pero especialmente Antonio Banderas que ha realizado una camaleónica actuación absorbiendo a Pedro Almodovar para convertirse en él en todos los sentidos. Física y personalmente.
Tampoco hay que desmerecer la actuación de otros dos grandes de la pantalla, Asier Etxeandia y Penélope Cruz y de un gran descubrimiento el pequeño Asier Flores que con su mirada traspasa la pantalla y te hipnotiza.

Es una película que me ha tenido interesada bastante en la historia, pero no como historia, sino por morbo. Morbo al leer en cada entrevista de su director, como esta es su obra más personal y aunque no es fiel a su vida al 100% si hay mucho de ella en esta película. Morbo de ver como Antonio Banderas calca cual hermano gemelo al director y su forma de actuar, personalidad, rasgos… He visto esta película por cotilla, todo hay que decirlo, pero la verdad es que finalmente me ha gustado me he quedado con lo que puede ser real, y lo que como trasfondo ha querido contar el director en critica a la época de la heroína.

¿La recomiendo? Sí. Y además de verla, recomiendo ver o leer las entrevistas al director para la promoción de la película, en la que él mismo expresa y cuenta lo real de lo ficticio respecto a su vida de esta película, porque es ahí donde reside el que te guste más o menos. Al menos desde mi punto de vista cotilla, claro.


ALGUNAS PERLAS: “Con el tiempo me hice director de cine y empecé a aprender geografía española viajando para promocionar las películas que dirigí. Viajaba porque tenía éxito. Mi conocimiento de la geografía coincidía con mi expansión como cineasta. " Las noches en que coinciden varios dolores, esas noches creo en Dios, y le rezo. Los días en que padezco sólo un tipo de dolor, soy ateo".

LOGROS: Premios Goya 2019 siete premios incluyendo Mejor Película; Premios Oscar 2019 nominada mejor actor a Antonio Banderas y Mejor Película de habla no inglesa. Festival de Cannes 2019 premio a mejor actor a Antonio Banderas, entre otros premios…


DIRECTOR: Pedro Almodovar.

REPARTO: Antonio Banderas, Asier Etxeandia, Penélope Cruz, Leonardo Sbaraglia, Julieta Serrano, Nora Navas, Asier Flores…

AÑO: 2019.

 Fotos: Filmaffinity

domingo, 19 de enero de 2020

EL IRLANDÉS



Cuenta la vida de “El Irlandés”, como éste llego a estafador y sicario de la Mafia y la relación y desaparición de su amigo el sindicalista Jimmy Hoffa.

Respecto al reparto es un acierto y Scorsese con toda su experiencia y toda su carrera sabe elegir, apreciar y poner a cada actor donde se merece. De Niro simplemente esta sobresaliente, pero es que De Niro es De Niro y no podemos decir nada negativo de sus trabajos, mucho menos de su interpretación como “El Irlandés”. Al Pacino no se queda atrás y sin duda le sigue Joe Pesci, ambos con unas actuaciones impecables.

Lo que me echaba para atrás a la hora de ver esta película era su duración. Casi tres horas y media de película sobre la Mafia. Pero si he de ser sincera, no se me ha hecho tan larga como pensaba. Es verdad, que con el reparto que tiene esta película se te olvidan todos los males y es que es tan bueno que no voy a decir que se me hiciera corta, pero sí que no se me hizo larga ni tampoco aburrida. Quizás esto se deba a lo bien que Scorsese cuenta la biografía de “El Irlandés”. No abusa de los saltos en el tiempo, y eso me gusta, como he dicho anteriormente el reparto es genial, da datos sobre los personajes que aparecen, bien narrados o bien con subtítulos informativos y es de agradecer.
Scorsese ya tiene bastante practica con películas de gánster y mafias y aquí lo vuelve a demostrar, este género se le da genial. Contar estas historias de la manera en la que lo hace es magnífico.
Sinceramente esta si me parece una película que bien merece estar nominada, y me alegro, para premios diversos como Los Oscar (entre otros).
Me encuentro con bastantes críticas negativas y todas o casi todas tienen el mismo nexo común, la larga duración de la película, lo cual a veces se une al aburrimiento y es que si una película es larga es más fácil que aburra. Para mí, no ha sido el caso. Esta película tiene mucho que contar, es biográfica y entiendo que podría ser un poco más corta, pero también creo que nos hubiéramos perdido mucho para poder entender la historia y la vida de “El Irlandés”.
Pese a todo, os invitaría a que le dieseis una oportunidad, aun sabiendo que muchos vais a desechar mi consejo, os diría que la intentarais ver, que hicierais un esfuerzo por darle al play y lo que suceda después me lo contáis.


ALGUNAS PERLAS: “Cuando era joven, creía que los pintores de casas pintaban casas. ¿Qué sabía yo? Yo era de clase obrera. Agente de ventas de camioneros, filial 107 al sur de Filadelfia. Uno de miles de trabajos humildes. Hasta que ya no hubo más. Y entonces entré a pintar casas yo también.”, “Y que nadie te venga a decir que no tenía miedo a morir. Eso es mentira. Todo el mundo teme. Y uno reza mucho. Siempre recé. Juraba que no volvería a pecar en toda mi vida si conseguía salir de ahí. Pero el combate inicia y entonces te olvidas de todo. Solo intentas sobrevivir seguir con vida. Cuando vi que iba a sobrevivir a la guerra miré alrededor de mí y dije: "A partir de hoy, lo que vaya a pasar, que pase". Al carajo. Bueno, tienes órdenes, las acatas. Te dicen que lleves prisioneros al bosque, ¿no? Y luego no te dicen qué hacer. Pero te dicen: "Oye, date prisa". Es absurdo, pero jamás entendí por qué siempre seguían cavando sus propias tumbas. Tal vez creían que si trabajaban bien el tipo del arma cambiaría de parecer.”, “En un caso como este, la mejor opción es usar un arma nueva. Que jamás se haya usado. De lo contrario, no sabes dónde estuvo. No sabes quién la ha usado a qué crimen estuvo conectada. Eso es suicidio. Así que, recomiendo una nueva, recién salida del paquete. Impecable. Limpia.”


LOGROS: 10 nominaciones a los Premios Oscar 2019, 5 nominaciones a los Globos de Oro 2019, 10 nominaciones a los Premios BAFTA, Premio a mejor reparte en los Critics Choice Awards y 14 nominaciones…


DIRECTOR: Martin Scorsese

REPARTO: Robert De Niro, Al Pacino, Joe Pesci, Stephen Graham, Harvey Keitel, Bobby Cannavale, Anna Paquin, Ray Romano…

AÑO: 2019.

Fotos: Filmaffinity.com

sábado, 30 de diciembre de 2017

IDA

Anna está a punto de hacerse monja, la madre superiora le aconseja que antes de hacer los votos, visite a su única pariente con vida, su tía, hermana de su madre. Cuando la visita, descubre cuál es su nombre real, como murió su familia y que es judía. Información que le hace ver su mundo desde otra perspectiva desconocida para ella.


Destacar que la película es integra en blanco y negro pues se trata de retratar Polonia en 1960. No es larga, apenas unos 80 minutos que te tienen enganchada, aunque a veces resulte lenta y pesada por los grandes silencios que transcurren en algunas escenas. Quizás después de ver todos los premios que ha obtenido, pueda pensar que esta algo sobrevalorada, pero es que las películas que tratan en nazismo, casi siempre lo son, en mi opinión.

LOGROS: Oscar 2014 a Mejor película de habla no inglesa. BAFTA 2014 a Mejor película de habla no inglesa. Goya 2014 a Mejor película Europea. Premio Cine Europeo 2014 a Mejor película, directo y guion…

DIRECTOR: Pawel Pawlikowski

REPARTO: Agata Kulesza, Agata Trzebuchowska, Joanna Kulig, Dawid Ogrodnik, Jerzy Trela…


AÑO: 2013.